Музыкально-общественный деятель, занимавшийся различными видами исследовательской, редакторской и композиторской деятельности. Брал уроки игры на скрипке в Петрограде у И. Пиастро, по теории композиции занимался в 1920–1923 годах в Москве у М. М. Ипполитова-Иванова. Участник Гражданской войны. Военный капельмейстер (1917–1919), инспектор военных оркестров (1919–1920), начальник военных оркестров Рабоче-крастьянской Красной армии (1920–1922). В 1922 ответственный редактор журнала «Музыка», в 1925–1926 – руководитель музыкально-этнографической экспедиции, организованной Главнаукой Наркомпроса РСФСР совместно с Представительством Адыгейско-Черкесской автономной области при Президиуме ВЦИК.

На основе собранного материала им были написаны симфоническая поэма «Элегия-марш», «Эпическая поэма» для большого симфонического оркестра, а также музыка к немому фильму «Абрек-Заур» (1926). Первое побуждение к созданию «Элегии­марша» было связано с глубоким эмоциональным переживанием В. Мессмана. В этом скорбно-повествовательном произведении автор не использовал ни одной подлинной народной мелодии. Однако музыкальный материал его сочинения ассоциативно родствен фольклору. По свидетельству слушателей, музыка Мессмана воспринималась как народная. В новой редакции, осуществленной в 1968 году к семидесятилетию автора, «Элегия-марш» была названа симфонической поэмой «Памяти героя-адыга» для большого состава оркестра с включением партии органа.

В «Эпической поэме» Мессман цитирует много народных мелодий, но основными являются три темы: старинная свадебная «Нысэищ орэд» (Проводы невесты), маршеобразная песня о Хаджеретах (абреках) и темпераментный зафак «Аслъан». Во второй редакции (1968) автор назвал это произведение «Первой адыгейской рапсодией» и посвятил её лауреату Государственной премии СССР Темботу Керашеву с эпиграфом на титульном листе партитуры: «Жизнь адыга – о ней повествует странствующий певец – джегуако». В 1960 году В. Мессман вновь приезжает в Адыгею, делает радиоочерк по материалам своих воспоминаний и оставляет записи своих сочинений в фондах адыгейского радиокомитета. А в 1968 году в дни празднования своего семидесятилетия в Алма-Ате он в открытом авторском концерте представил слушателям «Первую адыгейскую рапсодию», поэму «Памяти героя-адыга» и новое симфоническое сочинение на адыгские народные темы «Воспоминание об Адыгее».

Известный ростовский композитор, дирижёр, общественный деятель. В 1920 году окончил Киевскую консерваторию, а в 1924 успешно завершил образование в Ростовском университете. С 1937 года Шапошников преподавал в Ростовском музыкальном училище, а с 1946 – в Школе военных музыкантов. Руководил Ростовским отделением Союза композиторов РСФСР с 1944 по 1953 годы. В результате, получив необходимые для работы материалы от Ибрагима Цея, им была написана сюита «Горские фрагменты» для большого симфонического оркестра (1931) в 4-х частях. Это произведение вместе с «Горскими эскизами» А. Митрофанова и «Первой адыгейской рапсодией» В. Мессмана были исполнены в концертах олимпиады 5-11 декабря 1931 года. Четвёртая часть вышеупомянутой сюиты Шапошникова под названием «Черкесский танец» была включена нами в настоящую Антологию. В основу сочинения положена черкесская (кабардинская) песенная мелодия, которая повторяется и симфонически разрабатывается на протяжении всей формы в сопровождении яркой и динамичной «батареи» ударных.

Один из представителей старшего поколения отечественных композиторов XX века, педагог композиции в звании профессора (Московская и Ленинградская консерватории, ГМПИ имени Гнесиных), музыкально-общественный деятель, имя которого известно любому профессиональному музыканту – оставил светлую и добрую память о себе в Адыгее. На основе адыгской народной музыки им написано несколько произведений: секстет «Адыгея» (эскиз к предполагаемой опере), сюита из пяти пьес «Песни и танцы адыгских черкесов» и песенная фантазия «Джемерзе» для фортепиано в четыре руки. В 1937 году он напишет интересную статью о своей поездке и её творческих результатах под названием «Черкесские песни».

Секстет «Адыгея» для скрипки, альта, виолончели, валторны, кларнета и фортепиано (ор. 48) написан в 1933 году. На титульном листе рукописи секстета рукою автора написано: «Секстет – мой ответный дар общественным организациям Адыгеи, так горячо откликнувшимся на проявленный интерес к народному песнетворчеству адыгейских черкесов. Буду надеяться, что это произведение, выросшее из элементов черкесской песни – несмотря на сложность и трудность и для исполнения, и для восприятия – все же войдет в концертный репертуар Адыгеи и будет иметь известное значение, как первая попытка, мне кажется, достаточно серьезная, и, во всяком случае, очень искренняя».

Сюита «Песни и танцы адыгских черкесов» ор. 53 (1937) и песенная фантазия «Джемерзе» представляют собой авторские гармонизации подлинных адыгских народных мелодий для фортепиано в четыре руки, более демократичны по языку, невелики по объёму, красочны по фактуре и контрастны по характеру. Они написаны Гнесиным для фортепианного ансамбля с определенными методическими целями, чтобы их можно было исполнять в концертах, способствуя популяризации адыгского фольклора среди различной слушательской аудитории.

Песенная фантазия «Джемерзе» была написана в 1937 году, но никогда не исполнялась и не была известна широкой аудитории. В основу этой фантазии положено две темы: первая – известная песня «Карачай шуухэр» (Карачаевские всадники), причём в одном из редких вариантом её бытования, а вторая – танцевальная кабардинская мелодия. Интонационно она гораздо проще, внимание в ней сосредоточено на чёткости ритма и динамической контрастности. Организующий четкий ритм, имитирующий игру на пхачиче, цементирует форму и объединяет жизнерадостное начало танца с суровой воинственностью песни

Советский композитор и музыкально-общественный деятель. В 1939 году окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского по классу композиции Б. С. Шехтера (ранее занимался у Д. Б. Кабалевского). В 1940–1941 – музыкальный редактор Всесоюзного радио. В 1941–1942 – музыкальный редактор радио в Пятигорске, в 1943–1944 – заведующий музыкальной частью Кабардинского драматического театра. В 1956–1970 – старший редактор издательства «Музыка» в Москве.

В 1950 году К. Мацютин по заданию Союза композиторов СССР был командирован в Адыгейскую автономную область. Он жил и работал в Майкопе с 1950 по 1952 годы, активно сотрудничал с местной творческой элитой, записывал и обрабатывал адыгский фольклор, а также выступал на страницах периодической печати. Результатом этой деятельности стал ряд сочинений, написанных на основе национального материала: Увертюра на адыгейские темы для симфонического оркестра (1952); Три пьесы на адыгейские темы для скрипки и фортепиано (1952); Два танца на адыгейские темы для скрипки и фортепиано (1954); Три адыгейские народные песни для голоса и фортепиано (1953); Две адыгейские народные песни в обработке для смешанного хора в сопровождении фортепиано (1954); «Каракамыль» – адыгейский народный танец для эстрадного квартета (1965).